konečný průvodce pro jít do umělecké školy

jít do umělecké školy je vzrušující doba..ale může to být také skličující!

Chystáte se letos na uměleckou školu? I když jsou to docela vzrušující časy, mohou být pro mnohé také skličující. Po všem, existuje tolik věcí, na které je třeba myslet; tolik nových možností k prozkoumání.

kudy se otočíte?

jak se přizpůsobujete všem těmto změnám?

a děláte vůbec správnou věc tím, že chodíte na uměleckou školu?

víme přesně, odkud pocházíte. Byli jsme tam a dostali jsme tričko potřísněné barvou, abychom to dokázali.

takže tady je to, co jsme udělali. Mluvili jsme s umělci z celého světa a ptali se jich na jejich zkušenosti. Také jsme hodili spoustu našich vlastních pro dobrou míru. A také jsme se zeptali tisíců umělců, kteří procházejí přesně stejnou věcí jako vy.

tak si dejte kávu a podívejte se na našeho dokonalého průvodce uměleckou školou.

neexistuje žádný způsob, jak říct, jak se příští tři roky vyvinou (a hej, kde je v tom zábava?), ale můžeme vám alespoň dát představu o tom, co můžete očekávat. Užijte si to!

vaše první dny jít do umělecké školy

Toto je den, kdy realita kopy. Pravděpodobně se setkáte se svými lektory, najít cestu kolem kampusu, a setkání se spoustou nových lidí ze všech druhů míst, na kterých jste nikdy nebyli.

je to úplně jiné než střední škola v mnoha ohledech. Můžete nosit to, co se vám líbí, mít vlasy jakýmkoli způsobem chcete (a věřte mi, uvidíte několik dobrých příkladů!), a do značné míry být sám sebou.

ale kdo přesně jste? A co vás jako umělce motivuje? S největší pravděpodobností nebudete znát odpovědi na tyto otázky ještě, ale během příštích tří let, začnete získat mnohem jasnější představu.

advice-for-art-students-confused-girlco vás motivuje k tvorbě umění? Možná ještě neznáte odpověď …

nejprve se pravděpodobně ocitnete v různých modulech a pracujete v několika různých kreativních médiích před výběrem hlavních předmětů. Některá z těchto médií mohou být věci, které jste nikdy předtím nezkoušeli, jako je tisk, sochařství, fotografie nebo Textil.

teď je to tady. Pravděpodobně nebudete vynikat v žádném z těchto neznámých médií.

například chaotická skládka dřeva, karty a lepidla, která představovala mé dabblings se sochou, mi (a mým učitelům) dala docela dobré tušení, že to nebyla moje silná stránka.

po pravdě řečeno, pravděpodobně už máte docela dobrou představu o tom, na co se chcete specializovat. Ale i když experimentování s různými médii se někdy může zdát jako ztráta času, pokládá některé důležité základy pro budoucnost.

a kdo ví? Tyto fotografické relace se vám mohou hodit později ve vaší kariéře-například při fotografování referenčních fotografií –

takže po chvíli se začnete specializovat na vybraný předmět. Ať už chcete být výtvarným umělcem, ilustrátorem, grafikem nebo další velkou věcí na molu, toto je vaše šance opravdu začít tyto kreativní svaly protahovat a rozvíjet své umění.

je tu jen jeden problém … najednou nejste nejlepší umělec ve své třídě nebo roce. Nejsi ani druhý nejlepší. Jsou tu umělci, díky jejichž práci vypadají vaše nejlepší kousky jako sedmá třída.

jak se to stalo? Vítejte u prvního budíčku. Je to šokující, je to skutečná rána pro vaši důvěru, a to může způsobit, že začnete mít vážné pochybnosti o tom, zda sem patříte.

ale zde je návod, jak se s tím vypořádat (a je to opravdu jednoduché):
přestaňte porovnávat sebe a svou práci s ostatními. Tak, řekl jsem to.

každý umělec se vyvíjí jiným tempem a jediná věc, která stojí mezi vámi a dalším chlapem, je praxe. Jo, přesně tak. Nemají nějaký talent daný Bohem vyzařovaný z hvězd a propůjčený jim v půlnočním rituálu na vrcholu hory. Jen náhodou pracovali na jednom aspektu svého umění více než vy.

a tak je řešení? Uhodli jste. Buďte upřímní se svými slabostmi a pracujte na nich.

máte problémy s kreslením rukou(a přiznejme si to, kdo ne)? Pak si promluvte se svými lektory, jděte do knihovny, získejte dobrou knihu o anatomii (jako je tato od G Bridgemana, kterou naši členové komunity v současné době čtou společně), prostudujte si několik videonávodů, jako je tento od Laurie B, a pokračujte v práci, dokud to neuděláte správně a nebudete se cítit sebejistě.

s uměním je polovina bitvy vyhrána tím, že si řeknete: „dokážu to! Vše, co musím udělat, je trénovat na mých ne tak skvělých oblastech, a nakonec se tam dostanu.“Než se nadějete, tato komplikovaná životní póza vás nenechá běžet do kopců a křičet s hůlkou uhlí v ruce.

místo toho budete moci logicky rozdělit každý formulář a vidět věci jako vizuální problémy, které je třeba vyřešit – spíše než nemožné úkoly. Je to jako jistý velký francouzský umělec řekl:

buďte ovlivněni jinými umělci, ale nekopírujte

jak postupujete uměleckou školou, seznámíte se s prací mnoha umělců-jak prostřednictvím svých lektorů, tak prostřednictvím výstav, na které chodíte.

práce alespoň některých z těchto umělců nevyhnutelně vyhodí vaši mysl. Způsob, jakým sdělují své nápady, bude nejen rezonovat s vámi, mohlo by to dokonce ovlivnit nebo změnit způsob, jakým vytváříte umění.

jak tedy berete vlivy z něčeho, aniž byste to kopírovali? Koneckonců, poslední věc, kterou chcete, aby někdo řekl na vaší závěrečné show, je: „Ah, vidím, že jste se dívali (zde vložte jméno slavného umělce)“

13017861583_3babd326ca_k

je v místnosti slon? Originalita může být složité pro nové umělce

originalita je často slon v místnosti pro mnoho umělců. Derivace je sprosté slovo,ale existuje nějaké umění, o kterém lze skutečně říci, že je 100% originální?

Austin Kleon ve své poměrně úžasné knize Steal Like A Artist uvádí odvážné prohlášení ,že „nic není originální“.

a má pravdu.

není tam nic, co by předtím nebylo provedeno. Rozdíl spočívá v tom, jak to interpretujete vy jako umělec. Takže i když byste mohli začít dělat práci, která nese záhadnou podobnost s prací jiného umělce, zjistíte, že čím více pracujete a zdokonalujete své nápady, tím originálnější bude vaše práce.

jinými slovy, budete brzy dávat svůj vlastní rotaci na věci a vidět to očima – a nikdo jiný.

to nás vede k další otázce…jak rozvíjíte své nápady? Když se znovu vrátím ke své knize, Austin úplně rozbije teorii, že musíte vědět, kdo jste nebo o čem jste, Než začnete být kreativní.

jeho rada?

nečekejte, až budete vědět, kdo jste začít dělat věci. Můžete čekat celý život.

stačí začít dělat věci a zkoumat nápady. Absorbujte co nejvíce informací. Podívejte se na věci, číst, poslouchat hudbu.

v podstatě se staňte Vysávačem všeho, co vás inspiruje. Kupodivu, čím více to uděláte, tím více vás to povede k lepšímu pochopení toho, co vás nutí zaškrtnout jako umělce.

Udržujte deník každého uměleckého díla, které vytvoříte. Zapište si vše od počátečního nápadu až po hotový kus. Může to znít jako New-Age hokum, ale opravdu to funguje!

psaní věcí vám ve skutečnosti poskytne jasnější představu o tom, kam byste měli směřovat. Je pravda, že jsme všichni slyšeli tuto frázi „vizualizujte své cíle“ a okamžitě jsme mysleli na nějaké nudné firemní setkání s flipcharty a obrazovkami projektorů.

ale v tomto případě, že konkrétní nugget ‚corpspeak‘ může být skutečně užitečné pro umělce. Tak ji použijte!

IMG_3605

Umělecká Rivalita. Je jeden styl opravdu lepší než druhý?

jedna věc, kterou můžete zažít na umělecké škole, je určitá rivalita mezi různými oblastmi studia.

například designéři by se mohli dívat na studenty výtvarného umění jako na zrůdy s legračními účesy, kteří dělají věci jako nehty marshmallows ke stropu a snaží se to předat jako umění.

někteří lidé by se také mohli dívat na ilustrátory jako na „skutečné“ umělce(ať už to znamená cokoli). Když jsem studoval malbu, bylo několik populárních vtipů, které šly asi takto:

“ proč grafici nemohou nakreslit jablko? Protože nemohou dostat pauzovací papír kolem něj!“

“ co je to socha? Je to něco, o co zakopnete, když se snažíte podívat na obraz.“(To nám řekl učitel malby!)

nyní, i když to bylo v té době docela vtipné, nejsou striktně pravdivé. Pokud se podíváte zpět do historie umění, uvidíte, že většina umělců fušovala do různých oblastí a necítila se, jako by opouštěli své zásady.

podívejte se na Picasso, Lautrec, Hockney, Banksy, abychom jmenovali jen několik, a jedna věc bude zřejmá – prostě dělají umění, jakkoli se projevuje.

takže se nemusíte cítit špatně, pokud jste do grafických románů, ale někdo říká,že nejsou tak platné jako olej na plátně. Je pravda, že různé druhy umění mohou sloužit různým funkcím (například designér bude produkovat umění pro konkrétní produkt), ale stále je to výraz kreativity, individuality, talentu a znalostí. Což z naší knihy dělá umění.

advice-for-art-graduates-nervous

příprava může mít stres z čekání na vaše známky

co když vaše známky nejsou tak dobré, jak byste chtěli?

umělecká škola se může cítit úplně jinak než střední škola, ale jedna věc zůstane skoro stejná: známky. Ach, ano. Třída.

metla studentů všude. Ten známý pocit úzkosti, a ten temný oblak nejistoty, když nervózně čekáte na výsledek.

co byste tedy měli udělat, abyste získali požadované známky? Je důležité si uvědomit, že umění je subjektivní věc. Nelze jej označit podle toho, kolik otázek máte správně.

poté, co jsem to řekl, Existuje několik věcí, které můžete udělat, abyste usnadnili život. Nemusí vám nutně zaručit lepší známky, ale určitě vám usnadní cestu uměleckou školou.

1. Naučte se mluvit o své práci s jasností a důvěrou.
velká část vaší umělecké školy je založena na zasedáních nebo „kritikách“, kde se postavíte před své spolužáky a lektory a vysvětlíte svou práci.

Vzpomínáte si na myšlenku vedení deníku, který jsme zmínili dříve? To může být velmi užitečné zde. Nyní, možná nejste nejspolehlivější řečník na světě.

na tom nezáleží. Čím více budete psát své nápady dolů, tím jistěji budete moci popsat. Není to vědět, co říct, že zabije vaši prezentaci, ne plachost.

2. Procvičte si správné věci, než se ponoříte do obrovského projektu.
od toho jsou skicáky! Představte si scénu-strávili jste týdny prací na velké portrétní malbě. Barvy vypadají dobře, složení je správné a celý život jste strávili tím, že jste záhyby v látce dostali správně.

ale něco vypadá off. Víš, že to vypadá špatně. Víte, že oči vypadají divně, ale prostě nevíte, jak je opravit. Hádejte, které části vašeho obrazu si lidé všimnou?

nepříjemné.

3. Nenechávejte věci do poslední chvíle.
existuje mnoho, mnoho rozptýlení studentského života, takže možná budete muset trochu omezit svůj životní styl strany, abyste mohli věci udělat.

existují lhůty pro téměř každou formu umění, kterou chcete ve svém životě po umělecké škole udělat, takže se můžete také dostat do zvyku.

Pořiďte si kalendář a zapište si všechna důležitá data. Nějak, vidět to na zdi každý den vám poskytne zaměření, které potřebujete. Tyto termíny nebudou jen plížit se na vás, a budete šetřit sami spoustu stresu v tomto procesu!

advice-for-art-graduates-mature-student

jít do umělecké školy pro dospělé studenty

samozřejmě, že to nejsou jen mladí lidé, kteří se rozhodnou jít do umělecké školy. Existuje spousta lidí, kteří, ze všech druhů důvodů, nechte to až později v životě, aby začali naplňovat svůj potenciál.

ve většině případů je to nesmírně prospěšná věc. Pro začátečníky, zralí studenti mají tendenci mít jasnější představu o tom, proč chtějí dělat umění, a je pro ně snazší soustředit se na rozvoj jejich talentu.

existuje také jistota, že se pustíte do vysokoškolského vzdělávání. Vzhledem k nákladům (a jak to hodláte zapadnout do jiných závazků), musíte si být naprosto jisti, že to je to, co opravdu chcete dělat.

zde nejsou žádná poloviční opatření. Richard Savine je profesionální umělec, který získal magisterský titul v oboru výtvarné umění: malba na University of Wolverhampton ve Velké Británii. Říká:

“ kvůli rodinným problémům jsem neudělal BA v mém pozdním mladistvém věku. Teprve v mých pozdních 30. letech na začátku 40. let jsem dělal svůj plný úvazek. Minulý rok jsem dokončil Masters. Mladší já by zaujalo méně vážný přístup, zralý já dělal BA projít s dobrou známkou a být profesionálním umělcem, kterým jsem vždycky byl.“Je také skvělé, aby se dospělí studenti mísili s mladšími lidmi. Koneckonců, umění je nadčasové, tak proč by měl být váš kurz jiný? Mohou existovat hromady užitečných rad, které mohou starší studenti sdílet se svými mladšími současníky, a často mohou pomoci nasměrovat mladší studenty správným směrem na základě svých vlastních zkušeností.ultimate-guide-to-art-school-online-portfolio

jak nastavit vlastní stránky portfolia umění

v určitém okamžiku během vašeho kurzu budete pravděpodobně chtít nastavit vlastní webové stránky umění, abyste předvedli své portfolio. To je skvělý nápad z mnoha důvodů.

nejprve vám dá něco, na čem byste měli pracovat, a pomůže vám zjistit, kam směřuje vaše práce. A čím dříve můžete začít propagovat svou práci do velkého širokého světa mimo uměleckou školu, tím lépe.

potenciální klienti a zaměstnavatelé hledají nové talenty po celou dobu, takže se tam dostat a ukázat jim, co můžete udělat!

lidé rádi cítí spojení s umělci, takže jim dejte vědět, kdo jste, co vás inspiruje, a udržujte svůj blog pravidelně aktualizován zprávami a fotografiemi vaší tvůrčí cesty.

Práce na nástěnné malbě? Řekněte o tom lidem.

vyzkoušet nějaké nové nápady? Podělte se o ně.

vytvoření vašeho webu je jednou z prvních fází rozvoje vaší sítě s kolegy umělci a lidmi, kteří by mohli skutečně chtít koupit vaše věci. A je to mnohem jednodušší, než si myslíte, díky skvělým bezplatným platformám, jako jsou WordPress, Glossum a Cargo.

tento infographic by vás měl nasměrovat správným směrem:

Sestavte si svůj web Art Portfolio infographic

Krok 1: Vytvořte název domény pro web portfolia

udržujte tento jednoduchý a snadno zapamatovatelný. Jakmile se rozhodnete pro název domény (název vašeho webu), budete jej muset někde hostit. Vyhněte se bezplatným hostingovým webům-zde chcete vytvořit něco profesionálního. Vyzkoušejte renomované hostingové služby, jako je Dreamhost, Site5 nebo 123 Reg.

Krok 2: Navrhněte svůj web

platformy, jako je WordPress, mají na výběr širokou škálu bezplatných, profesionálně navržených témat. Většinou, jeden z nich bude pravděpodobně vše, co potřebujete jít.

mějte na paměti, že vaše stránky budou muset vypadat dobře i na mobilních zařízeních, takže nezapomeňte hledat „citlivé“ webové motivy, které se přizpůsobí jakékoli velikosti obrazovky.

Krok 3: Keep it Simple

Nebombardujte návštěvníky vašeho webu příliš mnoha stránkami-to je zamění a přiměje je opustit pronto! Namísto, udržujte věci jednoduché a stačí je zahrnout:

  • portfolio / galerie
  • o vás stránka (bio)
  • Blog
  • Ceník / objednávkový formulář
  • Vaše kontaktní informace

Krok 4: Přidejte nějaký obsah a odkazy na sociální média

vaše příspěvky na blogu mohou být skvělým způsobem, jak vás potenciální zákazníci lépe poznat. Lidé milují spojení s umělci, zkuste to tedy pravidelně aktualizovat a dejte lidem vědět, co se děje ve vašem světě!

nezapomeňte také nastavit kanály sociálních médií.

mnoho umělců právě teď vydělává na Instagram a Pinterest vážné peníze,takže můžete také dát svůj nejlepší záběr!

nezapomeňte aktualizovat své zdroje odkazy zpět na vaše webové stránky, obrázky vaší práce a cokoli jiného, co by mohlo být zajímavé. Být odchozí, být upovídaný, a vrátit se k lidem, když si udělají čas na spolupráci s vámi. A pokud je někdo tak laskav a retweetuje, jako, nebo označit jeden z vašich příspěvků, vraťte laskavost a pomozte propagovat jejich.

pokud chcete naplánovat některé z těchto příspěvků předem, Buffer je skvělý bezplatný nástroj pro to. To vám pomůže najít optimální časy pro vysílání na každé síti (tak, aby co nejvíce lidí, jak je to možné vidět vaše příspěvky), a umožní vám dát dohromady celý plán vašich věcí, takže můžete dostat na s tím více umění.

čistý, velmi čistý.

Krok 5: Spusťte Své Portfolio Stránky!

zkontrolujte, zda všechny vaše stránky a odkazy fungují správně, a vyzkoušejte svůj web v různých prohlížečích, jako je Chrome, Firefox atd. Jakmile budete spokojeni se vším, jste připraveni spustit své portfolio stránky-boom!

Tak tady to máte-náš konečný průvodce přežívající uměleckou školu.

Chystáte se vstoupit do jednoho z nejpamátnějších a nejzajímavějších období svého života jako umělce. Užijte si jít do umělecké školy, posunout kreativní hranice, a nikdy se nevzdávejte učení a zdokonalování svých dovedností.

v příštích letech se na tuto dobu ohlédnete s laskavými vzpomínkami a celou partou přátel na celý život – sladké! A pokud z nějakého důvodu věci nefungují a nakonec na chvíli opustíte umění, máme veškerou podporu, zdroje, a Rady, které potřebujete, abyste mohli začít znovu.

v našem příštím promočním blogu prozkoumáme, jaký je život, jakmile opustíte kampus a vydáte se do velkého, širokého světa. Od absolventů uslyšíte skutečné příběhy, a vyzvednout všechny druhy super užitečných rad, jak se etablovat jako umělec.

Uvidíme se příště!

přemýšlíte o připojení k Pencil Kings?

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna.